Lidera Barcelona Activa y el día de la mujer trabajadora

Lidera Barcelona Activa y el día de la mujer trabajadora

El pasado 8 de Marzo é tenido la oportunidad de participar a la mesa redonda organizada por Barcelona Activa, en un evento protagonizado por mujeres.

He pensado de incrustar aqui el video que se encuentra también en Youtube, para compartir mi experiencia sobe emprendimiento feminino.

Merece la pena escuchar las intervenciones de todas las miujeres profesionales y empresarias que han participado al evento: muy enriquecedor!!

Que por cierto yo empiezo en el minuto 19:00 y pico ^_^

¿Cual es la proporción ideal de un logo?

¿Cual es la proporción ideal de un logo?

¿Cual es la proporción ideal de un logo?

¿Cómo decido la proporción final de mi logo?

¡Facilísimo! se decide y se declina según el brief!!!

A través del brief de proyecto, establecemos juntos las aplicaciones del logo y de cada declinación de ello.

Según objetivos de marca y comerciales, según el ámbito de aplicación de tu negocio, tu logo tendrá diferentes formas de presentarse a tu público objetivo.

Piensa al logo de Easy Jet, rechoncho y naranja: es perfecto para que se vea en en cielo azul y a una notable distancia. ¡El tipo de carácter elegido además es muy bien reconocible desde lejos, así que cuando vemos un avión de esta compañía, lo vamos a saber en seguida!

Pero si miramos el logo Chupa chups (por cierto diseñado por el mismísimo Salvador Dalí) ya vemos un planteamiento totalmente diferente: es redondo, o mejor, a forma de flor, ya que se tiene que adaptar a la forma esférica del famoso caramelo. Cuando se creó, la idea de posicionar el logo en la parte superior del envoltorio fue también muy innovativa.

Acabo de describir dos proyectos muy diferentes entre sí, pero que tienen en común una reflexión (¡y qué buena reflexión!) sobre como adaptar la forma y la apariencia del logo a las exigencias de comunicación.

Esto es lo que tienes que hacer con tu logo: pensar en sus aplicaciones.

Aquí dejo unos cuantos consejos para que este pensamiento no sea demasiado difícil.

    • Cuando hablo de proporciones, hablo del desarrollo del espacio ocupado por un logo con todas sus caracteristicas.
      • Puede ser horizontal, vertical, cuadrado, redondo muy muy alargado… pero también puede cambiar o ser proyectado para que cambie en un futuro.
    • La forma geométrica del logo es otra cosa, va con los conceptos de comunicación y los valores del negocio, tiene repercusiones sobre la percepción: ¿oído hablar de la psicología de la Gestalt?
      • ¿Cómo se hace? Teniendo muy claro el mensaje final y dejándose asesorar. Aunque esta clase de clasificación en el ámbito de la percepción puede considerarse superada, yo la considero muy actual y de inmediata comprensión, por esto la utilizo en mis proyectos gráficos y de interiorismo.
    • El logo no es una entidad absoluta: el mismo diseño puede tener diferentes formas y se puede expresar con varias geometrías y colores.
      • ¿Cómo se hace? Hay que tenerlo en cuentas a la hora de crear el proyecto gráfico, de manera que en el Manual de imagen corporativa aparezcan todas las posibilidades coherentes con tu marca.
    • Todo depente de las preguntas que te hagas.
      • ¿Dónde imprimo mi logo? ¿Dónde lo publico digitalmente? ¿Desde donde se puede ver? ¿Quién lo verá?
    • La tipografía es tan importante como la geometría.
      • No solamente tiene que expresar los valores de tu negocio o producto sino también tiene que hablar el mismo idioma de tu público y ser de facil lectura según donde lo expones. ¿Como se hace? Se cuida la tipografía eligiéndola según su función y su facilidad de lectura y dejando a un lado las tendencias.

Conclusiones

Como siempre no se puede dar la receta definitiva pare la creación de un logo y de su declinación, por esto el diseño de la identidad gráfica de un negocio o producto puede parecer tan facil pero a la vez es tan compleja y necesita un estudio cuidadoso de todo lo que es empresa, objetivos, buyer persona.

Siempre se puede llegar preparados a la hora de plantear el brief con tu gráfico. Apúntate a la Newsletter y ¡te llegará en regalo el ebook perfecto para prepararte antes de empezar el diseño de tu logo!

Auditoría gratuita de tu marca

¿Quieres una auditoría gratuita de tu imagen corporativa? Ponte en contacto conmigo, tendermos una charla por skype y revisaremos juntos el estilo y la coherencia de tu marca.

Como hacer el rediseño de marca

Como hacer el rediseño de marca

Como hacer el rediseño de marca

¿Hace cuánto no observas tu imagen corporativa?

En un mundo siempre más visual te estás dando cuenta de que tu marca, diseñada hace unos años con todo el amor y cariño que tenías y tienes para tu empresa, no luce como antes.

Los motivos pueden ser muchos:

    • Los colores ya no son actuales;
    • Las formas tienen un aspecto más antiguado del que te recordabas;
    • Los valores de tu actividad no se reflejan ya en tu logo;
    • El logo no cuenta realmente lo que eres hoy;
    • Tus objetivos de negocio han cambiado;
    • También tus clientes han cambiado.

Tal vez es el momento de pensar a un rediseño.

¿Por qué tengo que rediseñar mi marca?

Es muy simple: los tiempos cambian, la manera de comunicar cambia, el aspecto y los valores pasados de moda dan una sensación de superficies polvorientas o tal vez es que al principio de tu actividad no contactaste un profesional para crear tu imagen de empresa pero ahora, con una actividad en marcha, es el momento de darle una vuelta de manera profesional.

Piensa también si es el caso de buscar una reforma más completa y cambiar también tu nombre adaptándolo a las necesidades más actuales.

Cuando llegué a España me di cuenta que mi marca (Before & After), no era adapta para mi nueva manera de trabajar y mis nuevos clientes, por lo que he dado un giro total creando #FAB813, que mantiene mi personalidad tan amarilla pero cambia por completo la percepción de mi negocio: aqui lo explico!

¿Para qué rediseñar mi marca?

Aquí lo bonito de todo: rediseñar tu marca te da muchas ventajas:

    • Estás enviando un mensaje: estoy aqui, me renuevo, estoy a la altura de los nuevos retos comerciales;
    • Tus clientes verán que estás al día;
    • Puedes aprovechar el cambio para lanzar una nueva campaña de comunicación;
    • También puedes aprovechar la atención que estás llamando, para lanzar un nuevo producto;
    • Tienes la oportunidad de contar el por qué del rediseño (cuando y como se te ocurrió);
    • Tienes la oportuidad de contar el por qué del nuevo aspecto de tu marca (El storytelling hoy ayuda mucho en campañas de comunicación).

¿Qué hay que hacer?

Paso 1: la auditoría

Las acciones son diferentes: primero te recomiendo una auditoría de la marca: es importante una análisis hecha por un profesional, una recopilación de material que describa el estado actual de la imágen gráfica que actualmente te representa. Los aspectos más importantes, los fallos o los detalles que se deberían modificar.

Es importante que se estudie el por qué de los cambios a aportar: que sean de marqueting o que sean puramente técnicos/gráficos.

Auditoría gratuita de tu marca

Paso 2: el brief

Una vez analizada tu marca, donde estás ahora, donde quieres ir, hay que tomar decisiones.

Normalmente tengo una reunión con el cliente para realizar un brief de trabajo. ¿Ya sabes que es un brief?

Pero para que el cliente llegue con las ideas más claras sobre lo que le voy a preguntar, he creado una guia con pequeñas reflexiones sobre la propia marca y sobre los objetivos que se quieren lograr.

¡Encuentras la guía en la sección recursos!

Paso 3: el proyecto

Aquí ya es cosa mía, con el material recogido, el brief y los apuntes que he tomado se realiza un proyecto gráfico que se presentará al cliente para comentarios y modíficaciones: un trabajo que en realidad empieza en el momento en que te interrogas sobre tu propia marca, sobre lo que de verdad comunica.

Paso #4: ya esá, bueno,no del todo, ¡a compartir y comunicar!

Toda la inversión de tiempo y dinero hecha para conseguir la nueva imagen para tu marca no va a servir de nada si no cabalgas el momento, puedes aprovechar el cambio gráfico:

    • Programando una campaña de comunicación adecuada
    • Escribendo y contando la historia de las dos imágenes: la antigua y la nueva
    • Contantocomo se te ha ocurrido la idea de aportar los cambios, por qué se han hecho estos cambios…

Toda esta información la vas a tener y la podrás utilizar para contar y hacer Storytelling.

Podría ser también un gancho para la campaña de Navidad!

Cuéntame tu opinión: ¿darías un cambio a tu imagen corporativa?

 

¿Qué clase de tienda tienes?

¿Qué clase de tienda tienes?

¿Qué clase de tienda tienes?

Cuando me preguntan por la distribución y decoración de una tienda física, por si está bien o si cambiaría algo, me resulta difícil siempre difícil contestar: hay muchos aspectos a evaluar que prescinden de la visión puramente decorativa.

El diseño de una tienda no es solo cuestión de gusto: es el resultado de un proceso de análisis. Las decisiones que se toman antes de crear el proyecto abarcan diferentes aspectos y tienen que ver con:

      • el tipo de producto
      • el tipo de cliente
      • la personalidad de tu marca
      • la experiencia que quieres dar al cliente
      • …y como consecuencia el gusto estético

Obviamente tiene que gustarte y tú y tu equipo debéis encontraros cómodos en el ambiente resultante, pero también es importante focalizar la atención en el objetivo final: VENDER (y vender mucho, ¿no?).

Si tu tienda vende “sola”, ¡mejor!

Escuela de Inglés Boomerang en La Garriga

El proyecto además se compondrá por varias partes coordinadas que colaboran para alcanzar el mismo objetivo.

Mi consejo es que el diseño sea global, y comprenda

      • interiorismo
      • gráficas
      • visual merchandising

«Coordinado» is the new black

OJO: coordinado no significa que tu color corporativo, tu logo, tu imagen publicitaria se repitan hasta volverse molestas, sino que haya un equilibrio entre las diferentes partes de proyecto.

Empatía con el público objetivo de referencia

Pregúntate cuales son los hábitos de tu cliente: ¿tiene prisa? ¿Es observador? Va elegir entre muchas cosas o ¿tiene las ideas claras?

También es importante conocer el periodo de tiempo en que la clase de producto que vendes se va a quedar en tu tienda:

¿Sigue las modas?

¿Es un producto que evoluciona (tipo los productos tecnológicos)?

¿Necesitas muchas imágenes, explicaciones? (en una tienda de planta está bien que haya explicaciones claras para clientes torpes como yo).

Todo esto influye sobre la clase de mobiliario y de decoración que vas a necesitar: tendrá más o menos personalidad, será más o menos adaptable a los cambios de la moda y del producto.

De hecho, uno consejo muy importante que he de dar sobre el espacio es

¡No sigas las modas!

O, si lo haces, mantén viva tu personalidad, y no te comprometas demasiado en algo que, ya lo sabes, pronto cambiará.

¡Por estos motivos la creación de un proyecto que evoluciona contigo y con tu negocio es la mejor solución!

¿QUIERES HABLARME DE TU PROYECTO?

Guía para un proyecto de Stand que funcione en Feria!

Guía para un proyecto de Stand que funcione en Feria!

Guía para un proyecto de Stand que funcione en Feria!

Desde hace unos años colaboro en la fase proyectual de Stands con Fair-Spaces (para el que cuido también la imagen gráfica) y con todos sus colaboradores.

Cada vez es una experiencia enriquecedora, ya que del mundo de las ferias se puede aprender mucho sobre todo a nivel de business, por esto hoy escribo una pequeña reflexión sobre el proyecto del espacio.

Cuando una empresa se prepara para ir a Feria a presentar sus productos/servicios, las expectativas y presiones con muy altas: la inversión es notable y los objetivos a alcanzar pueden ser diferentes.

¿Cuales pueden ser los objetivos de feria?

    • Darse a conocer como empresa nueva en un determinado sector;
    • Quedar con clientes y proveedores en persona;
    • Atraer nuevos clientes;
    • Fidelizar los habituales;
    • Afirmar la propia presencia en el mercado frente a la competencia;
    • Presentar novedades, nuevos productos.

Según el objetivo que una empresa se propone, el proyecto se enfocará de una u otra manera, así como las gráficas, la distribución del espacio, los recorridos.

Es muy fácil querer un Stand rompedor y bonito,

¡pero es mucho mejor si ayuda a alcanzar el objetivo final!

Lo que me importa en fase de Brief, o sea cuando recojo información para poder desarrollar el proyecto preliminar, es poder conocer cuanto más a fondo posible el cliente, su rutina de venta y sus objetivos.

De esta manera el espacio que resultará será acorde con los valores de empresa, pero también funcional al objetivo específico para la feria en cuestión:

¡un Stand que funciona de verdad!

Stand Divasa en Congreso Anembe Sevilla 2019

¿Con qué elementos se puede moldear el espacio?

Hay que considerar los diferentes elementos que pueden ser presentes o no durante la manifestación:

    • Podiums de exposición de productos;
    • Mostradores para atender a visitantes de manera rápida;
    • Pequeñas mesas de reunión altas;
    • Mesas de reunión bajas;
    • Salas reservadas para encontrar clientes importantes;
    • Zonas especiales para actividades experienciales que llamen la atención de visitantes;
    • Separadores;
    • Monolitos o rollups;
    • Expositores para folletos;
    • Zonas chill out con butacas y mesitas;
    • Almacén acondicionado para cada exigencia;
    • Zona Bar/catering con material adecuado.
    • Portales que invitan a entrar;
    • Volúmenes que crean recorridos o barreras;
    • Espacios gráficos, elementos salientes o peculiares, paredes;
    • Materiales diferentes: tradicionales y high tech;
    • …seguro que hay más!

Cada elemento puede ser importante para alcanzar el objetivo inicial.

Pero tiene que ser parte integral y coordinada de un proyecto previo.

Lo mejor es no partir de los elementos sino del concepto central del stand que será así enriquecido en sus espacios por elementos y recorridos.

¡Todo se puede resumir con esto!

Por esto, a parte del proyecto, me ocupo también de la parte gráfica que colabora con el espacio y comunica/dirige el visitante.

No siempre es posible llegar a una coordinación total entre proyecto, gráficas y elementos del stand, ya que las personas que participan son muchas, pero si se enfoca el proyecto directamente con esta actitud, las posibilidades de que el resultado cumpla con las expectativas no solamente estéticas sino también de business (que para esto estamos, ¿no?) aumentan exponencialmente.

¿Tienes una idea? ¡No dudes en preguntarme!

 

Stand Viefe en Interzum Colonia 2019